Желание творить

28.02.2024

👁1033

Молодой талантливый преподаватель городской Детской художественной школы Иван ШАБАЛИН учит детей видеть прекрасное, помогает им раскрыть творческий потенциал и поверить в себя. А чтобы заинтересовать их, находит новые формы работы.

Вырос в творческой среде

Асбесту повезло: художественная школа на пятьсот учащихся в небольшом городе – это круто. И еще круче – иметь своих взращенных педагогов. На сегодняшний день двенадцать преподавателей «художки» – ее выпускники. Они сохраняют традиции, держат высокий уровень знаний и привносят в образовательный процесс новые подходы.

Иван Шабалин сделал первые шаги на творческом пути в 9 лет в Детской художественной школе, куда его записали родители на подготовительное отделение. Через семь лет окончил «художку», еще четыре года получал профессиональное образование в этих же стенах, где в то время находилось дизайнерское отделение колледжа искусств. Здесь же начал педагогическую деятельность, получая заочно высшее образование. Преподает три предмета: рисунок, живопись и композицию.

– С коллегой Иваном Петровичем, а тогда просто Ваней, впервые встретился на предмете «печатная графика». На этом факультативе занимаются ребята из среднего школьного звена. Я им рассказываю о видах и техниках печатной графики, – вспоминает своего ученика преподаватель Асбестовской детской художественной школы с 45-летним стажем Павел ПОПОВ. – Иван обратил на себя внимание замечательным личным качеством – скрупулезностью. В печатной графике не должно быть лишнего штриха, потому что он работает на объем, пространство и на художественный образ, а это – один белый штрих. Увидел, что Иван к этому склонен, ему удается передать точность в отделке работы. Он профессионально и активно рос от первой дипломной работы ко второй. А третья, университетская, работа под руководством Александра Владимировича Степанова заслуживает внимания искусствоведов. Это иллюстрации по мотивам произведений Дмитрия Мамина-Сибиряка. Получился интересный цикл – несколько картин, связанных общим замыслом. Профессионально точно и мастерски найдены образы, совершенные изобразительные средства, высокая степень декоративности… Иван Шабалин – талантливый график и, находясь в творческом поиске, продолжает развиваться.

Сможешь показать ветер?

В многодетной семье Ваня был самым младшим. В детстве любил рисовать и лепить из пластилина. Начало нулевых – денег не хватало на элементарное, а на уроки ИЗО покупали различные художественные материалы. Много оставалось цветного и скульптурного пластилина – Иван в свободное время дома лепил из него игрушки, которыми и играл. Чаще всего это были машины – копии спорткаров, герои мультсериалов или динозавры – о них он знал все.

Заметив у ребенка талант к рисованию и лепке, родители записали Ивана в подготовительную группу детской художественной школы. Так, учась в четвертом классе, в ноябре Иван впервые зашел в «художку», которая стала его вторым домом.

К Нине Федоровне Кармановой – своему первому учителю в художественной школе – мальчик пришел на семилетнюю программу. Ее окончание совпало с окончанием 11-го класса общеобразовательной школы.

Увлечение техникой линогравюры –способом гравирования на линолеуме – у Ивана Шабалина совпало с личными качествами: чрезвычайной точностью, тщательностью и аккуратностью в мелочах.

Он находит новые приемы, свой, узнаваемый изобразительный язык. У него – не свойственные для графики, достаточно большие гравюры, но они завораживают высокой точностью и проработкой деталей. Если присмотреться, можно заметить даже движение ветра. Чтобы добиться идеальности, необходимо сделать несколько пробных оттисков, для этого нужно угадать с краской, ее количеством и подобрать бумагу. Это большой и трудоемкий, по времени затратный ручной труд. На одну такую гравюру уходит как минимум месяц.

– Тому, что мне нравится, могу уделять все свое время и энергию. Развиваюсь сейчас в этом направлении. Еще хочу попробовать цветную печать, освоить различные направления графики, печать на дереве и пластике, технику офорт, – делится Иван Шабалин. – Чтобы развиваться как художнику, нужно время. Это длительный, кропотливый труд. В каждой работе должно быть что-то свое, пропущенное через сознание и душу, наполненное содержанием, чтобы зритель на нее не просто смотрел, а считывал смысл.

Во время учебы в «художке» и колледже Иван оставался после занятий, чтобы резать гравюры, писать маслом. Ходил в библиотеку, читал литературу. Со второго курса колледжа добавились занятия спортом. После двух пар все шли на обед, а он – на тренировку, после которой возвращался в «художку» и занимался сам. Много оставался дополнительно, чтобы совершенствовать и оттачивать свои навыки.

Иван считает, что внутреннее трудолюбие заложили в нем родители. Папа и мама трудились на заводе «УралАТИ». Отец всегда учил быть ответственным, никогда не опаздывать и доводить начатое до конца. А стремлению развиваться научили педагоги-наставники. Он не боялся показывать свои работы учителям, внимательно прислушивался к их советам. А на педагогической практике Ивану доверили вести в среднем звене один из сложнейших предметов – рисунок.

После окончания колледжа он остался преподавать. Бросать учеников не хотелось, нужно было довести их до выпуска. Поэтому продолжил заочное обучение в Российском государственном профессионально-педагогическом университете на отделении графического дизайна. Благодаря наставникам, которые в художественной школе и в колледже дали хорошую базу, работы Ивана Шабалина в институте ставили в пример другим студентам.

При подготовке дипломного проекта Иван подошел к своему руководителю и сказал: «Хочу попробовать сделать в гравюре родное и близкое, связанное с Уральским краем». Выбор был между писателями Дмитрием Маминым-Сибиряком и Павлом Бажовым. Больше всего Ивана впечатлили «Алёнушкины сказки». Он решил, что должен сделать целостно выстроенный цикл. Просчитал, продумал и начал рисовать эскизы. Через месяц было готово более десяти листов детально отрисованых эскизов на формате А3, ради экономии бумаги рисовал с двух сторон листа. Вместе с ними привез еще и первые гравюры. Руководитель дипломной работы очень удивился, увидев такое количество эскизов, и воскликнул: «Прекрасные иллюстрации!». Защитился Иван Шабалин на «отлично». И тогда открылось «второе дыхание» – Иван начал создавать новые гравюры.

– В линогравюре есть определенный диапазон возможностей. Материал диктует свои условия. А мне хочется весь мир показать в иллюстрациях, пейзажах о своем крае, раскрыть его в своей работе, многое рассказать зрителям – поэтому я формат увеличиваю, применив максимум возможностей, чтобы было целостное восприятие, – уточняет Иван Шабалин.

Одна из таких работ была отправлена на конкурс «Надежды Урала» и попала в каталог. Одаренный художник, как и многие его коллеги, скромен, держится в тени и делится знаниями со своими учениками.

Важно все успеть

Иван Шабалин занимается творчеством и в школе, и дома. Он оборудовал рабочий уголок в своей квартире, чтобы резать гравюры. А на балконе на девятом этаже, где оборудовано место для живописи, – удачный вид на родную Черемшу. В любое время – будь то рассвет или закат – Иван может писать картины и пейзажи, не выходя из дома. Главное, чтобы за окном было такое же настроение, как и в душе.

Разносторонний молодой человек не забывает про спорт – занимается плаванием. Ивану нравится путешествовать. Ездил с учащимися в Казань и Псков – знакомились с местной культурой, посещали музеи, галереи. В любом городе молодой педагог обязательно заглядывает в книжный магазин и приобретает книги, особенно сборники по искусству. С интересом их перечитывает и пересматривает.

Иван мечтает о крепкой семье. У него есть хороший пример – его родители. Они воспитали в сыне ответственность, а вот талант к рисованию у Ивана – от дедушки. Педагог старается сохранить и передать подрастающему поколению культурные ценности, которые закладываются годами.

Сельский пленэр

Однажды Ивану более опытный коллега сказал: «Ты вырос на Черемше, и кроме тебя никто лучше не расскажет детям о простой сельской жизни. Ты ее знаешь, чувствуешь, понимаешь».
Иван Шабалин завораживает ребят своей харизмой и умением погружаться в мир искусства – они с интересом слушают его и с усердием работают. Он организовывает поездки на природу, чтобы ребята наблюдали за животными и растениями, проводит экскурсии и пленэры по окрестностям. Преподаватель знает, как вдохновить своих учеников – показать что-то новое: пруд, родник, речку с мостиком, сельский дом с поленницей. Знакомит с местностью и людьми.

Проходя по знакомым местам на Черемше, Иван Шабалин отмечает: тут тракторист живет – можно договориться о том, чтобы на пленэре нарисовать трактор, тут охотник – у него уникальная машина, вот здесь – предприятие, где стоят КамаЗы и манипуляторы. Как-то подошел к руководителю базы, представился, объяснил, что придут юные художники рисовать, предложил заплатить. Ему ответили: никаких денег не надо, и попросили одну работу подарить – повесят в цехе. Такое у людей тяготение и уважение к искусству.

Когда Ваня учился в «художке», отец тоже развешивал его работы в цехе – это были первые выставки, картины всем нравились, задавали вопросы о юном художнике…
Летом учитель проводит традиционные встречи с выпускниками. Собираются на Черемше в беседке возле дома родителей. Тут Иван Шабалин удивляет всех еще одним своим увлечением – он замечательный кулинар. Выпускники рассказывают, как сдали экзамены, кто куда поступил, делятся планами на будущее.

– Это одна из интереснейших сторон педагогики – заложить в детей базу – добротную, профессиональную, творческую, – говорит Иван Шабалин. – Общаясь с молодым поколением, находишься с ними в одном потоке. Не всегда у детей есть контакт с родителями, поэтому мне интересно их мировоззрение, что происходит в общеобразовательной школе, много наблюдаю за ними и смотрю, чем интересуются. Передавая свои знания, умения и навыки, наблюдаю, как ребята творчески растут, совершенствуются и пробуют свои силы на конкурсах. Даже если они не станут художниками, не свяжут свою жизнь с искусством и не реализуются в творческой профессии, то всегда будут замечать вокруг себя прекрасное, тянуться к эстетике и культурной жизни.


Л. ШАНЬГИНА.
Фото автора.
«Асбестовский рабочий» от 25 января 2024 года.

Актуально

Редакция газеты «Асбестовский рабочий» сообщает, что официальный сайт газеты расположен в сети Интернет по адресу - arasb.ru

 

Других сайтов газета «Асбестовский рабочий» не имеет и не несет юридической ответственности за публикуемые на них материалы.

5 декабря в газете «Асбестовский рабочий»

03.12.2024